元宇宙行业前景光明，目前尚处于行业的导入期，2021年是元宇宙的元年，随着互联网巨头Facebook、苹果、阿里百度的加速布局，元宇宙行业会加速渗透。

第一，百度宣布将于12月27日发布元宇宙产品“希壤”，同期的百度AI开发者大会将在希壤APP举办，这是国内首次在元宇宙中举办的大会。

第二，据央视财经报道，炒房团涌入元宇宙，在11月22日到28日的一周内，四个最主要的元宇宙房地产交易平台的总交易额接近1.06亿美元。

第三，周五晚，新华社让26位虚拟人物集体开会，进行大秀才艺。虚拟人物就是虚拟数字人，也是元宇宙的一种应用场景。

元宇宙现在处于题材炒作阶段，因此板块的龙头是不断切换的，从中青宝到佳创视讯，再到中文在线，现在的美盛文化和锋尚文化。

第一，中青宝，公司致力打造一款能映射玩家内心世界，到元宇宙的模拟经营类游戏，将虚拟世界的体验感做得真实，《酿酒大师》作为一款经营酒厂的养成经营游戏可以将虚拟映射到现实中，用户可以在游戏中体验现实，也可以在现实中触碰游戏。

第二，奥雅设计，公司布局元宇宙的空间体验场景。奥雅绽放数字艺术馆将通过全息影像、VR、AR、MR以及传感技术等，为观众提供一个面向未来科技与生活方式的“全沉浸、低延时、强交互”的元宇宙空间体验场景。

第三，锋尚文化，公司已经布局增强现实、虚拟现实的内容制作技术，完成数字化内容和场景搭建，在“元宇宙”中搭建舞台等虚拟场景具有先发优势。

第四，华立科技，公司持续关注和积极探索“元宇宙”模式。公司拥有多款VR、AR作品，为消费者提供身临其境的游乐体验，公司将深挖市场需求，不断探索更多更具延展性功能的VR作品。

第五，奥飞娱乐，公司是大陆玩具市场销售龙头，已经推出了小猪佩奇盲盒。目前涵盖技术、设备、IP、内容、衍生等VR方面布局。

第六，天神娱乐，公司的休闲游戏平台推出了”后浪”开发者扶持计划，为开发者提供支持，助力开发者在元宇宙等领域逐步实现发展。

第七，汤姆猫，公司具备元宇宙产品开发的用户基础，坚定看好元宇宙发展方向，已经成立了元宇宙方向的专项工作组，协调境内外的研发团队，对特定品类的产品进行概念开发与立项工作。

第八，天下秀，公司研发的一款社交元宇宙产品“虹宇宙”正在灰度测试中，该产品将为用户提供高度自定义的虚拟住宅、点拟物品、虚拟形象与点拟朋友，让用户在虚拟世界体验养成式和沉浸式社交。

第九，中文在线，公司已申请如中文元宇宙、IP元宇宙、17K元宇宙等商标，公司可为元宇宙持续提供IP、有声产品及互动阅读产品，丰富构建虚拟世界。

第十，佳创视讯，华为元宇宙概念，公司与华为VR建立了内容合作关系，目前公司及子公司自主研制开发的相关产品应用主要涉及VR视频、VR+社交游戏、VR+展馆、VR直播等。公司开展的VR业务涉及“元宇宙”概念的核心技术基础之一。

作者：@ 坚定牛市

给想做新媒体的同行看的一条干货文章，再过不久，明年95%的短视频公司都要倒闭破产。

头部网红上新闻、微商头头被查，抖音推出低门槛的图文，并且还开始布局了本地生活。这些现象背后就一个原因：去中心化，是在给普通人机会，本质上就四个字：“共同富裕”。

明年，如果还要打造头部IP，难度会非常大，因为它不是这个趋势了。倒不如把我们这些经历放在团队的内部，把团队内部的流程做好。不再把内部的账号儿去做数量。

比如我们做供应链和电商的，要把我们的资源放给更多的人去做，我们上海那些做运营的要去赋能更多的商家一起去做短视频，然后这些业务只要做出蛋糕来了，大家一起去分，我觉得这个可能是明年一年，甚至后面几年的一个大势所趋。

你觉得呢?

在创业的道路中，自己也有了深度的思考。今天，和大家聊聊一些赚钱的感悟。

1.卖

从古至今，买和卖，是最原始的市场的物品交换方式，有买就有卖。无论你卖什么物品，但凡符合别人的需求，就一定能够赚钱。这个需要你有敏锐的感知。这种赚钱方式简单粗暴，效果迅速。

2.流量

互联网时代，人人都在聊流量，人人都在研究搞流量。在很多大佬眼里，流量就是钞票。在俗人的眼中，流量就是草芥。

3.数据库

现在只要打开手机，你的日常生活，喜怒哀乐，几乎都会被巨大的数据库给锁定了。现在拥有最牛数据库的是哪个企业?个人认为是美团。道理很简单，美团能精细到你住在几楼，小区的方位，你吃的口味如何，都在你点外卖的过程中被记录下来了。听说美团目前在做地图的业务，等美团布局了地图的业务，我觉得又是行业的一波洗牌，也会演变出新的赚钱机会。

因为有庞大且精确的数据库作为支撑。为啥互联网公司注重数据库?

想想看，我连你的日常生活都能够精准把握，不等于在你身上装了定位嘛，想从你口袋里捞钱，不是顺手而为的事情嘛?

4.干就完了

只要干不死，就往死里做，这是我们一直在提倡的普通人赚钱法则。有句话这么说：“生存法则很简单，能人所不能。忍是一条线，能是一条线，两者的间距就是生存机会”。

5.内容加搜索

看到内容加搜索，度娘绝对是赶上了互联网的风口，在国内把搜索引擎做的风声水起。现状是搞内容+搜索的平台有很多，抢占搜索流量的市场，说的清晰些，就是降低我们的时间和精力成本，然后再占据我们的时间和精力，圈住用户。

6.必须坚持和巧干

所谓死啃，无非赚的是血泪钱。所谓巧干，是能踏实于现状，又能展望未来。死啃的人，难以出头，因为你的价值无法得到提升，但巧干的人，前提必须得死啃，等到后面出人头地。

7.文字视频选其一

我之前专注文字，现在也会关注视频，对于普通人来说，最基本的优势就是这些都比较好上手，没有什么门槛，但最大的难度就是，需要去坚持，因为门槛低，意味着竞争大。怎么脱颖而出呢?比同行多坚持，比同行多努力，坚持下来的能有更多的机会了。罗马不是一日建成的，很多人都本末倒置，还没跑起来，想着飞，这样怎么能不受伤呢?

8.服务大众利益

这一点，是跟政策相关的，绝对是高度统一的，谁能做到这点，谁就能够掌握金钱，找到对应精准的人群，服务好这类人群，自然也能够赚到钱了。

9.一切成交都是为了爱

之前西安一夜之间涌现出了很多家儿童摄影、婚纱摄影机构。但目前占据头部的企业，毫不例外，都是打着爱的幌子，传递着爱的文化，引来大量消费者的关注。就算做生意的本质不是为了“爱”，而是赚钱，但建立爱的企业文化，也必定能引起消费者的共鸣。

10.像素级复制，往前一小步

很多人都晓得抄作业，但有的抄作业都抄的不好，归根结底，还是自己的想法太多。发现一点问题，就觉得别人是笨蛋，这里修改，那里纠正，结果呢，反而是一塌糊涂。所以，前期想法别想太多，别人怎么做，你就怎么做，细节都要模仿的到位。只有当你靠着抄作业，抄成功了，再想着往前迈进，进一步去优化。

创业的这些年里，天天都在研究这些，发现问题了，就去解决问题，而不是放弃。请教大佬时，直接一个红包过去，人家也不好意思不指点，很多人认为付费是割韭菜，但有时别人的指点能够让你的思路打开，该交费还是要交的，在学习和研究的道路前行。所以，赚钱这个事儿，光靠项目，是远远不够的，换汤不换药，自己的思维不提升，执行力不上去，还是挣不了钱。

现实是：多数人都在找项目，却没有深耕一个项目的想法，一招精足以!

看到这里，我相信读者和粉丝都有一定的收获，我们在空余时间必须给自己充充电，让自己再成功的道路上走的更踏实稳健。希望此文能给大家带来一些启发和收获。

作者：毛尚爱分享 来源：卢松松博客 

文/JING 审核/子扬 校对/知秋

在通信技术、网络技术快速升级、普及的背景下，产品正向着智能化、数字化方向发展，相互连接开始成为常态，厂商之间的关系也变得愈发和谐。

甚至在不少领域，昔日的竞争对手慢慢变为合作伙伴，一个个“联盟”先后浮出水面。

华为组建新联盟

12月21日，在2021华为智能汽车解决方案生态论坛上，华为并官宣“星闪技术”，同时，星闪联盟也曝光在大众视野前。

据悉，星闪联盟由华为牵头组建，主要任务是推动新一代无线但距离通信技术SparkLink的产业化以及创新。

根据官方介绍，这项技术可在智能汽车、智能家居等新场景中广泛使用，不仅可以解决设备之间互联以及信息传输问题，还能满足极致性能需求。

虽说目前各种智能设备都预备多个接口，但从实际使用角度出发，无线连接对比有线连接，不仅拥有更方便整洁的优点，而且还可以通过减少线束使用，来降低碳排放，可谓是一举两得。

至于用户最为关心的稳定性问题，因为星闪技术属于短距离无线连接方案，覆盖范围相对小，但信号强度更强。

因此，用户完全不必担心，设备在连接后，出现断开连接的情况。基本上连接一次，便能永久受益。考虑到，目前智能家居以及智能汽车市场才刚刚起步，可以预见，星闪技术有很大的市场空间可以挖掘。

小米、OV在列

值得一提的是，华为组建的星闪联盟中，有很多华为竞争对手。例如小米、OPPO、vivo等厂商，都是成员之一。

之所以会出现这种情况，主要是因为小米、OPPO、vivo等厂商在智能终端、智能家居，甚至是智能汽车领域，都拥有不容小觑的力量。华为想要推广星闪技术，根本离不开上述几家企业的支持与帮助。

当然，换个角度来看，华为星闪技术的推广，也有利于小米、OPPO、vivo等企业在智能家居等新兴市场更快发展。从利益角度出发，华为与昔日对手的合作，最终很可能会迎来双赢结果。

国产厂商联起手来

其实，仔细观察华为公布的星闪联盟合作厂商名单可以发现，合作厂商不仅有智能设备生产商，还有诸多供应链企业。

在笔者看来，星闪联盟可以视为国产厂商在短距离无线通讯技术领域的一次大联合。

该联盟将帮助华为重新定义短距离无线通讯技术标准，而在标准统一后，联盟内企业设备将可以互通互联，中国厂商会建立自己的短距离无线通讯生态。

随着国内供应链企业以及终端设备制造商在国际市场影响力越来越强，华为制定的标准有望取代其他国际标准，成为世界主流。

届时，中国厂商在短距离无线通信领域，将获得最高话语权。这对国内企业发展，拥有诸多益处。

写在最后

综合来看，星闪联盟的组建以及星闪技术的公布，都体现出了华为眼光的前瞻性以及公司所具备的超强执行力。这是国内其他企业，短期内无法超越的。

在你看来，华为能通过星闪联盟帮助，制定中国主导的全新短距离无线通讯技术标准吗？

猎云网近日获悉，可穿戴艺术潮玩品牌KataWorld正式宣布完成近千万元天使轮融资，投资方为青山资本。

KataWorld品牌主理人郑喻之表示，“当我们展望未来时，我们看到的并不是一个可穿戴饰品、一个自由拼接的玩具甚至是一个潮玩，而是潮玩、艺术、科技三位一体相融合的新物种，就像今天上演的KataWorld秀一样，近看是潮玩、远看是潮饰，这个新物种无论从设计、技术还是供应链整合都有重重突破，将为‘Z世代’打造一个全新的兴趣世界，引领新消费文化，欢迎大家进入Kata的世界。”

青山资本创始人张野认为，“Z世代”将社交视为生命意义的重要部分，喜欢尝试各类小众的社交，匹配共同兴趣或话题并“扩列”拥有新的小伙伴，对于能立刻获得快乐的产品和服务，“Z世代”有最大的消费兴趣。“希望KataWorld为Z世代打造更大的想象和发展空间”张野表示。

新物种Say Hi：潮玩+艺术+科技的完美融合

7月28日晚8点，一场可穿戴潮玩秀在上海1933老场坊上演。嘻哈音乐唱作人Tsong与上海弦乐团的跨界融合演出，舞蹈风暴第二季总冠军谢欣团队成员倾情演绎，超模的精彩走秀，现场150位KOL及特邀嘉宾和媒体共同见证新物种KataWorld的首秀面世。

“远看是潮饰、近看是潮玩”，超模手中展示的是新物种可穿戴艺术潮玩品牌KataWorld的IP联名款产品“哪吒”

“左右是我，不被左右”，这是可穿戴艺术潮玩KataWorld传递出的品牌理念，也是左右碰撞的“咔嗒”声音化表达，其创新性的将自由DIY组合融入到产品创作中，赋予产品不同的可穿戴方式。

KataWorld产品主体由拥有专利设计的两个标准化模块构成，左右两半可随意组合，所有组件如机器人配件一般均可任意拆卸。其它配件，如项链链条、胸针扣、钥匙圈等用户均可自由购买，按喜好自行设计、自由拼接DIY。

此次KataWorld在秀场首发两个系列——CLASH和MIX，并宣布在天猫、得物等各大平台陆续开售。

其中，CLASH系列的产品正如它的主题一样，设计语言为两个不同表情的小人碰撞，传递如“睁一只眼，闭一只眼，微笑看世界”、“流着泪挣钱也快乐”等理念。

而MIX系列，则更像是巧克力与金钱的融合，传递出“爱情的碰撞不必与金钱相融”的设计理念，彰显出“Z世代”独立的精神消费需求。

除了潮玩属性，KataWorld更容易实现IP定制、开发和孵化，无国界的IP联名和无限制的泛二次元融合，实现艺术与产品的结合。同时，由于在产品设计之初就预留标准化接口，KataWorld未来或将搭载芯片、传感器等设备，变为一款智能可穿戴设备。

新物种：为“Z世代”打造的兴趣世界

KataWorld的目标用户是“Z世代”，而占领他们心智的“杀手锏”是其极具社交属性，DIY自由拼接可以凸显年轻人的个性人设，激发“Z世代”用户的兴趣，而采用独一无二的神秘半赠送策略，会更容易激发用户的收集需求与分享欲。

据悉，KataWorld的产品永久只能买可看到的一半，而神秘的另一半与佩戴组件采取盲盒的方式，用户可在线上抽取。KataWorld表示接下去他们将会提供专属的线上自由交易平台，用户在平台上可以与有同样爱好的小伙伴们，进行线上配对和交友互动，在满足搜集欲望的同时，共同创造自己专属、独一无二的产品。

为给“Z世代”快速打造出可穿戴艺术潮玩的兴趣世界，KataWorld组建了一支实力雄厚的团队。其中，CEO张卓然是连续创业者，擅长社交电商、流量转化和变现，曾是亿级社交电商有米平台CEO。品牌主理人郑喻之具有15年以上的品牌市场营销规划等经验，曾参与创办国内Saas巨头纷享销客，并完成7轮融资。此外，团队其他核心成员在潮玩设计和供应链、配饰设计等领域拥有丰富经验。

作者 | 佐伊 报道 | 消费界

导读：

11月22日晚间，泡泡玛特通过港交所聆讯，并披露聆讯后资料集，摩根士丹利和中信证券担任联席保荐人，泡泡玛特的IPO估值或超60亿美元。

以泡泡玛特为代表的潮流玩具和时尚消费产业，正是跨过“人均1万美元”门槛后，中国文创产业蓬勃兴起的一部分。

古典经济学认为人都是“理性经济人”。

然而，人们在现实的经济行为中，不可能完全理性，难免受直觉、情境、习惯、习俗等因素影响，做出一些违背经济学的非理性经济行为。这就是盲盒的魔力所在。

未来会有越来越多的非潮玩品牌会以“潮玩”这个名堂开店，里面或有黑科技，或有创新游戏等与消费者互动形式，进而引起消费者的兴趣和关注。而这，也是一种实体商业迭代升级的呈现。

“潮玩崛起 剁手实力第一”

天猫发布的《95后玩家剁手力榜单》显示，潮玩手办排名第一。

每年有20万硬核玩家，一年在盲盒上花费超过2万块。有些疯狂的消费者，一年甚至要花上百万。

按2019年的收入及2017年至2019年的收入增速计算，泡泡玛特已是中国最大且增长最快的潮流玩具公司。

·国内潮玩品牌为什么现在火了？ ·

国家统计局今年1月公布的数据显示，2019年国内生产总值为990865亿元，比上年增长6.1%，稳居世界第二位。同时，中国人均GDP首次站上1万美元新台阶。

人均GDP超1万美元意味着什么？经济学上有一个关键的“人均1万美元”指标。当国家人均GDP突破1万美元时，往往会迎来文化创意产业的大发展，美国、丹麦、日本、韩国等，从历史发展来看，皆如此。

美国在1913年达到“人均1万美元”指标后，兴起了一个重要的概念：“观念艺术”，由此带来1930年代好莱坞、迪士尼真正蓬勃发展。

1960年代，跨入“人均1万美元”门槛的日本出现了 “第一代动漫人口”，也就是眼下人们熟知的“二次元”。他们对于动漫形象的接受、理解、喜爱深入到血液和骨髓之中，支撑日本后来一系列文化产业的发展。

以泡泡玛特为代表的潮流玩具和时尚消费产业，也是跨过“人均1万美元”门槛后，中国文创产业蓬勃兴起的一部分。

来咖智库CEO王春霞在接受《证券日报》记者采访时称，用长远的角度去看泡泡玛特的市值和估值，不应该局限在玩具或者盲盒本身。

因为在人均GDP突破1万美元的时代，能带来精神愉悦的东西扩张性将是无边界的。如果有一个指标，能测试出某产品带来的愉悦值，那么则可以称之为情绪价值，情绪估值法。

中国未来新兴消费必然有巨大的空间，虽然不一定能在海外找到成熟路径去完全对标，但这个领域的超级物种也必将创造出资本市场的奇迹。

眼下中国市场潮流文化和时尚消费的升级，是时代的趋势。

· 精神慰藉类产品已是刚需·

经济体高速发展的时代背景下，年轻人往往是最忙碌的，同时也倍感孤独、压力、焦虑，他们追梦但也需要独特的方式表达自己、取悦自己，他们也需要感受到陪伴，甚至是一种精神的投射关系，从而得到慰藉。

年轻人的满足感、存在感、社交等等需求会形成一个个精神部落，介质可能是“球鞋”、潮玩、游戏和道具等等，大家在相互认可的文化中形成一种集体意识，集体人格，找到自己舒服的生活方式，对应的是一个时代里精神层面的“情绪价值”。

投资人是最善于从时代趋势中发现金矿的人。

华兴资本董事长、CEO包凡透露，“我们2019年做了一个针对Z世代消费力的市场调研，发现这个人群的消费主要是精神消费，他们早已不再局限于物质上的满足。而在这群年轻人的精神消费当中，‘潮流玩具’是成长最快的一个领域。”

精致妈妈、新锐白领、Z世代是潮玩盲盒的三大核心消费人群，其消费动机分别为悦己减压、治愈陪伴、个性圈层。

悦己减压的层面，潮玩盲盒娃的设计与一般玩具的区别在于艺术感，并不是“改改眼睛戴个眼镜，起个名字就以为是潮玩IP了”，艺术家作品的魅力在于能让你在完全不了解它的同时，也能一眼爱上它。

治愈陪伴的层面，盲盒一直以治愈系的潮玩形象,传递美好,温暖人心。不论是泡泡玛特推出PUCKY星球甜食系列，还是Molly小鸟系列、Kakao Friends航海系列等多款治愈系潮玩,都为玩家们带来了甜蜜又治愈的心理效果。

个性圈层的层面，产品不设限，不给IP注入价值观和设定， 让消费者自己去理解，消费者可以把自己的灵魂注入产品，彰显自己，表达自己。

·开启全球艺术家发掘的潮玩产业 ·

2010年成立的泡泡玛特起初是“小百货”的模式，随着电商兴起，作为线下零售的泡泡玛特生意就变得难做。

通过日本的玩偶“Sonny Angel ”高增长高复购的启发下，泡泡玛特看到了潮流玩具这个全新的市场和领域，也看到了苦苦寻觅与消费者产生互动与粘性的入口。

Molly就此陪伴泡泡玛特走上了转型之路，他们要做属于自己的“Sonny Angel”。

随后，泡泡玛特创始人王宁带着团队飞去香港拜访Molly的设计师王信明（以下称他为“Kenny”），目的是为了签下独家的合作。在Kenny的工作室，王宁看到了一屋子一流的，尚未被商业化的设计作品，“就像找到了在餐厅唱歌的周杰伦”。

在此后的3年里，泡泡玛特在与艺术家、粉丝、供应商不断地互动中，逐渐摸索出了自己的模式，构建了一个围绕潮流玩具文化不断升级迭代的生态系统，即以IP为中心的覆盖潮流玩具全产业链的一体化平台，也将潮玩行业的巨浪推向了新高。

开启全球艺术家发掘

与Molly之父Kenny合作的成功为泡泡玛特积累了一套与艺术家合作，共同打造超级IP的路径。即，与艺术家合作，签订知识产权合作类的协议，艺术家提供原始IP形象创意草图，泡泡玛特负责对其进行商业化的运作的合作伙伴服务关系。

为了发掘世界各地最具有开创性、及极具潜力以及商业价值的艺术家，泡泡玛特组建了一只几十人的专业艺术家物色团队，从头部顶级艺术家和有潜力年轻艺术家的两个维度上去发掘潜在合作伙伴。

艺术家可以专注设计，泡泡玛特则帮助其完善一系列的商业运作。

· 盲盒里的行为经济学·

如果说潮玩IP本身的艺术魅力不可小觑，那么盲盒大火背后蕴含的行为经济学，更加值得我们细细研讨，洞察出这些击穿人性弱点的盲盒经济魔力。

古典经济学认为人都是“理性经济人”。

然而，人们在现实的经济行为中，不可能完全理性，难免受直觉、情境、习惯、习俗等因素影响，做出一些违背经济学的非理性经济行为。

首先是非理性消费下的盲盒经济

从众心理下的非理性消费，在盲盒经济中商家与关注度较高的明星、网红等流量较高的人群合作，掀起全网玩盲盒的视频热潮，并在人流量大的商圈投放盲盒售卖机，使消费者在网络上和现实中都感受到盲盒的火爆，在从众心理下完成消费者的消费动向引导。

攀比心理与炫耀性消费下的非理性消费，在盲盒经济中隐藏款或自己心仪的款式会激发消费者的攀比心理，当身边的朋友表现出拥有的款式比其多时，也会尝试继续购买盲盒来满足自己的成就感。

这就是因为在从众心理下发展的盲盒经济，超出了它本应处在的小众经济范围，走进广大消费者的社交圈子，形成商品的附加价值，拥有盲盒有助于消费者彰显个人财富、经济实力、生活方式、身份和社会地位，有助于消费者在社交圈子中与其他人进行信息交流沟通，在社会中收获更多的共鸣、爱与尊重。

购买更多盲盒就可更多的完成自我实现和自我奖励，得到更多心灵的认同与社会地位的认可，从而就因攀比心理与炫耀性消费引发了非理性消费。

其次是体验经济下的盲盒经济

随着体验经济时代的发展，在新的消费结构中消费者的情感比重不断增加，他们更加注重商品对于情感需要的满足和个人个性化的满足，产品的标准化价值他们并不在意。

在盲盒经济中，消费者的每一次购买行为都在与企业进行心理博弈，购买未知物品带来不确定性回报的喜悦，使消费者得到自我实现一般的快乐，促使消费者反复购买，体验拆盒的快感。

再次是锚定效应下的盲盒经济

由于盲盒经济奇妙的定价理论，一杯星巴克咖啡的钱便可以购入一个可爱的盲盒手办，貌似是不错的价格，消费者对于价格的锚定，让他们觉得盲盒的定价合理在可接受的范围内，若抽中隐藏款还可以转卖额外得到多倍收入，消费者随手惯性购买，然后某个时刻突然间发现购买量过大而远远超出起始心理账户的总预算了。

最后是可得性启发下的盲盒经济

在盲盒经济中存在很多流量明星抽取到隐藏款和系列整套款式的视频，加上有些消费者抽到限量款炫耀的心态，使消费者产生认知偏差，觉得隐藏款和限量款很容易获取，典型案例是轻松的，误导消费者进入可得性启发。

在盲盒经济中抽取到隐藏款是购买盲盒的最终目标，而消费者清楚地知道抽取到隐藏款的概率只有0．69%，在可得性启发的影响下，抽盲盒的消费者可能产生过度自信与概率认知偏差，认为自己可以把握住偶然性，把小概率事件变成抽一两次就可以得到的大概率事件。

细细想想，这和股票市场里一赚二平七亏的规律大家都懂，但每一个散户都不认为自己会亏一样。

王宁公开发言讲过，Molly与其它附带故事情节、有人设的衍生品、玩具最大的不同在于，她没有人设和价值观，因此100个人心中可能会有100个Molly。我们担心一旦给Molly附以人设和故事，她反而会变得无聊。

传统玩具普遍遇到的问题是消费者通常不会选择重复购买同款玩具，而一款玩具本身也很容易被其他玩具替代。通过市场实践，泡泡玛特形成了一套IP孵化的体系，同时，主动对IP产品的生命周期进行管理，从而释放IP最大的潜力。

泡泡玛特不断探索通过与其他品牌的跨界合作、为经典IP形象推出潮玩化形象、打造具有IP形象的衍生品等，来保持IP形象的新鲜感和曝光度，从而进一步加强IP的生命周期的管理。

至今也有不少品牌和泡泡玛特跨界，推出了联名商品。涉足综艺、影视、快消行业等领域，让大众看到了中国潮流玩具发展的新趋势。

2019年伊利味可滋就和Molly合作，推出了限量系列的Molly牛奶饮品。

2020新年初启，芬达就与泡泡玛特推出了联名礼盒，1月15日0点在天猫旗舰开售时，瞬间售罄。联名礼盒内部，有着11罐芬达和1罐芬达&Molly鼠年大乐队限定盲罐，它们都躲在12个圆圈挡板后。寻找MOLLY的盲罐，与戳破不同卡片时，就有了一种未知的乐趣存在。

今年9月，泡泡玛特与Za联名携手推出了彩妆系列。以梦、宇宙和森林为主题，以云朵、小树、梦幻、独角兽、种子、鹿和长帽子7 个Pucky 精灵为元素推出限定合作款，包含四色隔离霜、净透卸妆水、8色眼影盘，以此编织着爱与美好。

未来会有越来越多的非潮玩品牌会以“潮玩”这个名堂开店，里面或有黑科技，或有创新游戏等与消费者互动形式，进而引起消费者的兴趣和关注。而这，也是一种实体商业迭代升级的一种呈现。

最近入场的瑞幸咖啡，也瞄准了盲盒的市场。推出买鹿角杯，送“遇见昊然”系列盲盒的活动，把代言人刘昊然做成了小手办塞进盒中。

未来，潮玩+艺术+IP+盲盒+情绪价值+行为经济学还会带来的商业想象空间有多大？交给市场上活跃的各大品牌共同来发挥。

在知乎上看到一个热搜【文化水平越高的人做短视频成功率越低】

这种说法乍一看还真有点意思，因为很多靠着短视频成名的网红们，学历确实不高，比如：

中国田园派视频博主李子柒， 14 岁就辍学；最近很火的男版李子柒，张同学，初中学历。

还有人拉出了抖音上部分知名短视频博主的学历，最高的是大专。

但是仅仅靠着这些数据，就说文化水平越高的人，做短视频成功率越低，其实这是也不靠谱。

为什么大部分网红学历都偏低？

别忘了学历低才是大概率的事件，高学历的人在人口占比本来就少。

在第 43 次《中国互联网络发展状况统计报告》指出：

截至 2018 年 12 月，有数据显示，初中、高中/中专/技校学历的网民占比分别为38.7%和24.5%；受过大学专科、大学本科及以上教育的网民占比分别为8.7%和9.9%。

通俗一点来说，如果有 100 个人上网的话，其中只有 10 个人不到是本科毕业的。

有 100 个人做短视频，有文化的人本来就少。

做内容这个事情，其实和高学历、有文化关系不大，爆款短视频逻辑是本能欲望刺激，不需要那么多理性脑。

学历高的人做有深度的内容是强项，但在短视频赛道反而不受欢迎。

因为学历高的人都有一个通病，讲什么东西不是去迎合观众的喜好，而是事事都要摆数据讲道理，总想教育别人。

最重要的是，拉不下脸面认可和学习别人做出的爆款内容，还总觉得别人low。

但是事实上，想摆数据，讲道理，拼逻辑，用户根本不给你机会，前5s抓不住用户注意力，马上下一个。

昨天还在跟我们短视频运营的小伙伴说，不要嫌弃人家火的短视频low，我们真正要看到的是，别人爆款背后的做得成功的地方有哪些，然后为自己所用。

越是有文化的内容，越有阅读门槛。看的人少了，自然流量分配有限。

大家有没有发现，在任何一个社交媒体平台，往往冒尖成功的头部账号所归属的领域基本都是情感、颜值、搞笑、美食、美妆。

▲新榜上传播指数排名靠前的达人全部都是剧情搞笑类

为什么？

那些高文化水平的人呢，更喜欢给别人带来知识和成长的内容。

如果你是一个设计师，你做短视频首先会想到的一定是如何教别人做设计，对不对？

对设计感兴趣的人，本来就少，所以大家很少看到有人能从众多创作者中杀出重围，获得很高的点赞和关注。

但不管一个人月薪赚多少，衣食住行永远是刚需，是本能欲望，永远最能吸引一个人关注。

就说半夜刷抖音，大家是爱看漂亮的小姐姐，还是想学习提升？

别说别人，就说我自己，我也更容易看衣食住行吃喝玩乐的内容，有情绪共鸣啊。

虽然这些领域的短视频创作，不需要有什么太高的学历做支撑，但并不等于就不需要专业积累。

做爆款还是要懂很多知识的，比如用户画像，比如账户定位，比如内容脚本，比如表演技巧，比如剪辑后期，比如推广运营，都是专业活，业余玩家是没有可能持续爆款的。

但做短视频，也不是获得更多的点赞和关注，就是成功。

2020 年，我们秋叶团队主动关停了 10 几个账号，其中有 8 个粉丝量超过100w。

为什么？很简单啊，因为是有一点粉丝，但的确不赚钱，养不起人。

来我们公司应聘短视频的人，很多之前都参与好多百万账号的制作，后来都停更了，甚至很多短视频公司都倒闭了，工作都没了。

所以你说，点赞高，粉丝多，意味着短视频成功吗？答案是否定的，不然之前就不会有那么多做抖音的公司解散了。

如果一定要用一个词来定义短视频的成功，我觉得用有钱赚最合适不过了。

没有足够的收益回报支撑，那个创作者会愿意持久投入？

如果从赚钱角度来看待短视频的成功，那其实是不分学历高低的。

但是需要承认的是，学历高的人如果短视频做得好，能更好打造自己的个人品牌。

学历高的人做的内容，如果出圈了，更容易能够得到主流媒体和渠道的认可，会带来非常多的曝光机会。

比如我们在B站爆火的罗翔老师，在抖音火起来的戴建业老师。两个人都是大学教授，都因为短视频爆款，成为了主流媒体争先报道的对象，讲座和代言也是邀约不断。

如果是同样粉丝量级的野生网红，就很难有这样的机会。

另外在20 18 年的抖音，几张图片+一段音乐就能爆火，后来是文字+动画，再后来是真人口播，都能轻松爆款和涨粉。

现在是很多拍电影的，拍电视级别的专业高手入局拍短视频，他们的拍摄水准是非常高的，只是他们知道如何拍成土味视频，迎合下沉用户而已。

我们业余选手发那种普通的短视频，是没有办法跟人家打的。只不过业余选手往往看不出高手的短视频好在哪里，还以为自己的短视频质量和别人差不多而已。

就好像抖音张同学火了，很多人跟风拍第一视角短视频，觉得自己也拍得不错，但是人家的角度，节奏，剪辑，剧情衔接，没有一样背后不是专业的积累。

学历高，不等于你在这个领域有足够的积累，有实战的经验，拍短视频能不能成功，还是得看一个人懂不懂镜头语言。

不过今天短视频用更高的信息密度、更炫酷的表现手法，去普及知识、提供见解、教授技能，会是更受大家欢迎的方式，所以越是讲专业话题，越要懂短视频的语言。

写文章给人深度，短视频给人冲击力，如果我们能拍出有深度的短视频，还自带话题激发传播的情绪，那么才会产生现象级的爆款圈粉短视频。

2022 年短视频领域的趋势和机会在哪里呢？

微软科技近期发文称，深读 Microsoft Ignite China | 关于元宇宙，是时候回归本质了。

「元宇宙」是个热词，但绝非新词。

从概念来看，尼尔斯蒂芬森 1992 年创作的小说《雪崩》已经完成了 Metaverse 从命名到定义的确认。小说中现实人、虚拟人、VR 技术勾连、共同存在空间的设定，被认为是元宇宙充分且必要的元素。斯蒂芬森自上世纪 80 年代开始活跃于西海岸并定居西雅图，其作品及理念影响包括微软在内的一代科技巨头亦是情理之中。

从技术来看，目前所涉及的元宇宙技术底座包含 VR、AI、物联网、数字孪生等人类早已触及的科技领域。可以说，元宇宙并不具备颠覆性。

从业内外讨论来看，由于游戏、区块链、代币等行业的加入，显得格外热闹。但热闹之余，我们仍然且必须像对待任何术语一样，追问其本质：

作为术语，它对于人类的认知有何推进作用？

作为技术，它究竟蕴含哪些层次和机遇？

作为趋势，它对于社会生产的演进有何启示？

如果「元宇宙」不能帮我们发现原来发现不了的东西，那这个词就毫无意义。现下，关于元宇宙的讨论，理当回归这个本质了。

本质一：元宇宙不是现实的萎缩，而是现实的扩张。

作为术语的「元宇宙」似乎并不是一个不言自明的翻译。

Metaverse 一词由 Meta 和 Universe 组合而成。Meta 作为词根意为“超越”。因此，《雪崩》最初译本将 Metaverse 译为“超元域”。虽则拗口，却保留了 Meta 本意，也在一定程度上暗示 Metaverse 并非一个与宇宙对应或者需要类比的“地方”，而是指称一种现有关系映射的超越突破、一种新型的动态影响。

围绕元宇宙的一切探索、实验，都不应当是试图“再造”一个宇宙。同样，元宇宙的价值也应当远远大于与现实的一一映射。目前能够达成一致的是，元宇宙应该是这样一种具备“互操作性”的关系，即价值、信息在虚实二界之间进行无限、实时的流动和交换。由于深度的融合、技术的赋能，我们能在更广阔的领域里进行创造，更多的界限被消弭。

基于这一本质认识，抵达元宇宙的路径各有千秋。有人认为，理应在现实基础上进行叠加，即通过 AR、仿真技术，建造现实与虚拟的交互层。有人认为应该依靠 VR 和虚拟数字人，以沉浸的方式。这类讨论，还聚焦于元宇宙应当是开放以求更广泛的参与（如 Epic Games），还是封闭以求数据安全审慎（如 Meta 的 Horizon）。

然而，无论以何种路径抵达，技术与企业都应当谨记的是永不偏离元宇宙的现实属性。

本质二：元宇宙不是复制当下，而是未来之眼。

数字孪生似乎与元宇宙近似，但并不是同一回事。

数字孪生有其价值。通过建模-同步-监控-分析，数字孪生在物理世界与数字环境之间建构起关系。而更为关键，也是让企业们跃跃欲试的，则是以此为基础，对生产过程进行回溯（Track the Past）和预测（Predict the Future）。在数字空间，不断积累动态数据，重构生产过程。而这一过程是可不断回顾研究的，我们以这些研究结论建立新的模型，便可以同样动态、深入细节的对未来进行预测。

但元宇宙在应用上，要比此更彻底。通过技术堆栈，元宇宙的实现重点在于仿真和自主控制。参数的调整、计划的变更，难以在物理世界实验的选项，可以在元宇宙进行。更吸引人的，无疑是通过自主控制对物理世界施加影响。微软的 Power Platform 正是以此为目标，以极为简单的方式让企业的每一个人都可以自己搭建应用，改造工作流。

如 Radoff 所言，从体验入手，以元宇宙之眼扩大发现，进而进行创造，实现空间计算和去中心化，再不断以人机互动和基础设施的迭代反哺体验，由此构成的闭环也许是元宇宙更新演进的可行路径。

本质三：元宇宙不仅是体验的新扩展，而且是生产力的新飞跃。

Facebook 改名为 Meta，是社交场景向虚拟世界的第一次进军。之后，VR 游戏也迎来了第二波潮起。以更便携的穿戴设备甚至裸眼进入 3D 世界，扩展人的体验边界，成为元宇宙最初的想象力引爆点。

不过，回看人类历史上每一次技术跨越，生产力变革永远不会缺席。也许，更多的期待在于，作为一个几乎确定的趋势，元宇宙会给人类社会生产生活方式与组织形态带来何种不确定的影响。

目前，围绕元宇宙并未产生颠覆性的技术跨越。但这不代表未来不会有，而这个未来甚至就近在这一两年。重点是，我们有没有开始以生产力而非仅仅体验的视角审视这一趋势。诚如 Fast Company 所报道的，对于元宇宙，微软更感兴趣的显然是以生产力的角度切入，着力赋能、构建、落地企业元宇宙。而这种实现，有赖于在 9 个层面积累技术创新，找到突破口。

首先，以 IoT 物联网技术，打通物理世界与数字空间联系。其次，以数字孪生技术将数据建模，形成映射。之后，则是地图仿真、数据分析平台、AI 及自主系统技术，逐层突破从数字空间到现实世界的反馈路径。最终，通过低代码应用和混合现实技术方便用户对现实世界施加影响。

现在，是时候回归技术本身，畅谈元宇宙趋势下的演进方向了，来 Microsoft Ignite China 2022，获取真知灼见！

前不久细心网友在罗永浩的微博中意外发现了Z世代社交应用Soul，这一次的意外“闯入”再度让Soul闯入了人们的视线。Soul是一款主打元宇宙社交的平台，并于 2021 年初正式提出元宇宙概念，在Facebook更名之前，Soul就已将Slogan更新为：“年轻人的社交元宇宙”，也就是说Soul是社交元宇宙的先行玩家。

“元宇宙”就是互联网社交的终局？

有人问，社交App与元宇宙有什么关系呢？根据Soul官网介绍：Soul是基于兴趣图谱和游戏化玩法的产品设计，属于新一代年轻人的虚拟社交网络。成立于 2016 年，Soul 致力于打造一个“年轻人的社交元宇宙”，最终愿景是“让天下没有孤独的人”。在Soul，用户可以无顾虑地表达自己，认知他人，探索世界，交流兴趣和观点，获得精神共鸣和认同感， 在交流中获取信息，并获得有质量的新关系。在Z世代带来的社交新浪潮下，Soul展现真实、有趣、温暖的社交面貌，不断满足年轻人的精神追求。

Soul：年轻人的社交元宇宙

也就是说，Soul不只是简单地帮助大家认识彼此“加个微信”，而是让用户可以在上面自由地表达自己的观点、分享自己的兴趣、记录自己的生活，给用户提供“另一个朋友圈”，通过让用户在与现实相交融的虚拟空间中找到归宿感，进而在元宇宙中开启“第二人生”。

与Facebook基于“六度人脉”即“朋友的朋友”来建立社交关系不同，Soul建立关系的底层是算法。用户进入Soul时可以选择自己的标签或者兴趣，同时可以用平台提供的工具“捏脸”创造虚拟身份（而不是简单地取个昵称或者上传头像）成为Souler，接着可以在平台分享瞬间、回复帖子、参与群聊、点对点聊天，此外还可参与到类似于在线狼人杀这样的活动中。

Soul则会根据用户的社交画像和兴趣图谱，基于机器学习给其推荐用户和动态，进而在平台内促成高质、长期的新关系。如果说Facebook是新闻客户端，Soul就是今日头条，今日头条通过算法改变了信息的流通路径，Soul则改变了人与人的关系建立和维护方式，而这一切，都是在“元宇宙”进行的。这种全新的社交模式，跟之前的都不大一样，这也是行业对Soul有很多误解的根源。

跟传统社交一切依托社交关系链不同，元宇宙社交有虚拟化身、沉浸感、包容性、社交资产等关键特性。在这些要素上，我们可以看到Soul与元宇宙明星公司Roblox有许多共通之处。

Roblox在 2021 年 3 月上市，在这个平台用户可创建、分享和销售游戏，玩家可在其游戏中收养婴儿或宠物，装修房子并邀请朋友来开派对；可以扮演公主，挑选漂亮的装扮参加舞会；甚至可成为创作者，用简单的工具搭建出游戏、剧情、角色和空间，有人体验后就可以赚取名为Robux的虚拟货币购买游戏和道具，或者换成货币。Roblox在游戏维度构建了全虚拟世界“元宇宙”，它也是第一家将“元宇宙”写进招股书的公司。

刚刚发布的Q3 财报显示，三季度其营收为5. 094 亿美元，同比增长102%，DAU4730 万，同比增长31%；用户累计在线小时数为 112 亿小时，同比增长28%。虽然没有盈利，但当天股价依然暴涨43%，最新市值 672 亿美元。

Roblox

元宇宙翻译自尼尔·斯蒂芬森（Neal Stephenson）在 1992 年的科幻小说《雪崩》中的Metaverse一词，简单地说就是一个与现实世界平行却可互相影响的虚拟空间，人们在这里可以娱乐、社交、消费、学习、购物甚至赚钱。 2018 年斯皮尔伯格导演的《头号玩家》中的“绿洲”就是一个万能元宇宙，Roblox与Soul则分别从游戏和社交维度致力于打造元宇宙。

元宇宙的趋势正在变得愈加流行，一方面，疫情加速弥合线上与线下鸿沟，5G、XR、实时互联网等技术进一步增强线上与线下的同步性；另一方面，身为互联网原住民的年轻人，更能接受元宇宙的生活方式，Roblox超过一半用户年龄小于 12 岁，Soul用户则以Z世代为主。

“社交元宇宙”模型脱胎于现实世界，又与现实世界平行，并且沉浸感强、始终在线，人们不仅可以娱乐，还可以社交、消费等等，这些行为不需要人亲身参与，但又可以和现实互相影响，形成与传统社交应用截然不同的社交体验，备受年轻人追捧。

元宇宙概念正在渗透互联网的各个角落，社交元宇宙也逐渐被大众接受。无论元宇宙是否是互联网社交的终局，作为元宇宙概念的先行者Soul，都会用独特个性的玩法丰富着年轻人的社交生活。

消息:12月15日，中国网络视听节目服务协会发布了《网络短视频内容审核标准细则》（2021），对2019版《细则》进行了全面修订，结合文娱领域综合治理的新要求，对原有21类100条标准进行了与时俱进的完善。

据介绍，该标准针对社会高度关注的泛娱乐化、低俗庸俗媚俗问题的新表现，以及泛娱乐化恶化舆论生态、利用未成年人制作不良节目、违规传播广播电视和网络视听节目片段、未经批准擅自引进播出境外节目等典型突出问题，为各短视频平台一线审核人员提供了更为具体和明确的工作指引。

其中，标准明确，短视频节目及其标题、名称、评论、弹幕、表情包等，其语言、表演、字幕、画面、音乐、音效中不得出现宣扬流量至上、奢靡享乐、炫富拜金等不良价值观，展示违背伦理道德的糜烂生活、展现“饭圈”乱象和不良粉丝文化，鼓吹炒作流量至上、畸形审美、狂热追星、粉丝非理性发声和应援、明星绯闻丑闻。

此外，不得出现未经授权自行剪切、改编电影、电视剧、网络影视剧等各类视听节目及片段的、侵犯个人隐私，恶意曝光他人身体与疾病、私人住宅、婚姻关系、私人空间、私人活动的、引诱教唆公众参与虚拟货币“挖矿”、交易、炒作的等。

文丨熊出墨请注意，作者丨右耳

元宇宙，作为科幻小说的产物，即便在科技日新月异的当下，它和人们生活的现实之间依旧隔着一层墙壁。

无论追求时髦企业将相关概念的故事讲得多么天花乱坠，真正能够承受元宇宙标签的产品都迟迟没有踪影，使得企业们对元宇宙溢美之词的背后，总是难免有脱离现实的空洞感。

因此，在短暂的狂欢之后，受到投资人质疑的元宇宙，热度以肉眼可见的势态下跌。

对于追逐流量的企业而言，他们还不太想元宇宙这么快就失去“魔力”。于是，“元宇宙”标签的涉及范围开始进一步扩展，社交产品变成了元宇宙世界的“核心”、NFT和加密货币变成了元宇宙世界的“基石”、虚拟形象变成了元宇宙产品的标志性元素……

在更名“Meta”的脸书、出售NFT球鞋的耐克等企业的助力之下，渐冷的元宇宙，再次迎来了热度的高峰。

但与此同时，元宇宙也在不断被再定义，沦为依附在企业推崇的产品上的、一个内涵薄弱的标签。

而在被滥用的元宇宙标签背后，像NFT这样背负大众质疑的新鲜产品，究竟能为新概念热度的延续贡献多少时间？

元宇宙不是VR旧疾的解药

元宇宙，正在被一团诡异的迷雾笼罩。

2021年9月初，缺乏后续新闻的元宇宙降温明显，国内游戏公司出现股价集体下跌的情况，而在同一时期，考虑到企业“爆炒”元宇宙概念时提到的VR/AR、加密货币和区块链等产业当下的表现也并不尽如人意，坊间也陆续响起了对于企业大炒元宇宙概念的质疑之声。

目前看来，质疑之声主要聚焦在元宇宙究竟为何物，以及企业要怎样实现元宇宙两个部分上。而老实说，要理解这些质疑之声，要比理解当下企业们对于元宇宙近乎狂热的乐观情绪容易得多。

这背后的原因也很简单。大众对于元宇宙的认知，基本上是由相关的科幻作品构建起来的，而科幻作品中那些天马行空的大胆想象，在现实中难免会被技术、商业领域的障碍所羁绊。

以元宇宙代表性的沉浸式体验为例，在《黑客帝国》、《头号玩家》等一系列科幻作品中，由0和1构成的数字信息能够给予进入其中的用户视觉、听觉、触觉乃至嗅觉等丰富的感官刺激，进而搭建起一个与现实真假难辨的虚拟世界。

然而，在现实之中，企业们目前能够搭建沉浸式虚拟世界的方式，依然只有VR/AR技术这一个途径，并且也仅能支持视觉、听觉和通过手柄震动等功能反馈部分触觉，距离影视作品中呈现出的拟真效果还有着不小距离。

而抛开VR/AR技术的触角暂时还未能“制霸”全感官的局限不讲，VR/AR设备不够轻便、价格不亲民、画质不够清晰、平台缺乏优质产品等等一直阻碍着VR/AR产品向C端市场普及推广的问题，多年来也并没有得到显著改善，导致相关产品始终没能像智能手机那样走进千家万户。

事实上，大概从2017年开始，市场便对于存在着大量问题的VR丧失了热情，VR产业由此进入一段低谷期，投资额、软件发布量和设备出货量都呈现出下降态势，市场规模的增速也是逐年放缓。直到2020年，借由疫情居家隔离的红利，以及《半条命：艾利克斯》等优质新游的加持，VR才卷土重来，热度有所回升。

VR游戏《半条命：艾利克斯》

而如今，企业炒起元宇宙概念，VR/AR产业也顺势赚到热度，看到两者被“绑定销售”推到各大社交媒体中央的样子，让人颇有种重回2016年“VR元年”的味道。

不过，冷静地看待当下的VR市场的话，就会发现像《半条命：艾利克斯》这样叫好叫座的产品依旧是稀有的个例，而VR平台缺乏优质产品的整体趋势依旧没有明显好转。即便是炒作元宇宙概念的企业中最“重量级”的脸书，借着元宇宙旗号所推出的VR产品也不过是“虚拟办公空间”这种个人用户不感冒、企业用户也觉得鸡肋的小游戏，实在是背负不起“元宇宙”这个庞大的概念。

说句有些泄气的话：对“元宇宙”概念而言，VR/AR产业是企业画饼时的必备话题，而对于VR/AR产业而言，“元宇宙”这三个字，比起可以令产业爆发式发展的鸡血，也许更像是并没有实质效力的安慰剂。

企业“爆炒”，难解无货可带的尴尬

企业喊口号式的宣传，除了在互联网上掀起了有如复读机一般的反馈以外，也进一步暴露出元宇宙产业的一个严重问题——“无货可带”。

元宇宙概念现在并没有具象化的体现，或者说，没有本身实力过硬的产品来寄托这个概念，因此元宇宙更多时候是作为一个标签存在的，想要维系元宇宙的热度，当务之急是把标签贴到商品上销售出去。

而就像前文提及的那样，目前企业们选择贴“元宇宙”三字的对象，除开无力应对C端用户需求的VR/AR产品外，当属加密货币和NFT。

加密货币本身也是近几年来的热词，在马斯克等一众科技大咖的带动下，其在社交媒体上掀起的热潮丝毫不逊色于如今的元宇宙概念。但可惜的是，加密货币越是受人吹捧，就越是偏离其试图成为“去中心化”货币的初衷，以至于渐渐沦为了彻底的投机产品，被巨鲸玩家玩弄于股掌。不知道中本聪大佬看到此情此景，心里究竟会作何感想。

当然，不论中本聪大佬会怎样想，各地相关部门反正是看不下去了。在今年，国内内蒙古、云南、新疆、青海、四川多地发布通知，要求甄别关停虚拟货币“挖矿”项目，并停止向该类项目供电，整肃虚拟货币已是大势所趋，在国内市场如果要继续将加密货币与元宇宙捆绑销售，恐怕只会令后者惹火上身。

至于NFT……老实说，处境更加尴尬。大众虽然不了解加密货币背后的技术成分，但一个简单的“去中心化”货币概念就能让他们立刻认知到加密货币的“高大上”。然而NFT还需要费尽心思，用干巴巴的“独一无二”来验证自己并不是所谓的电子垃圾——戏剧性的是，与加密货币相比，NFT的“独一无二”或许更像是一个“笑话”，因为NFT商品虽然有区块链技术加持，具有唯一性，但当下的创作者在创作这些数字艺术品时实在不够走心，导致产品缺乏吸引力，而根本就没有吸引力的产品，即便再稀有再唯一，也很难令大众接受它的价值。

以国漫IP《镇魂街》推出NFT数字手办为例，粗糙廉价的建模，以及空洞乏味的玩赏功能，导致即便有IP和区块链技术加持，网友也并不买账，纷纷怒喷其为智商税，而部分购买了这款数字手办的网友，事后也直言“感觉被割了韭菜”，完全无法理解这样的数字艺术品究竟哪里比得上现实的艺术品。

建模被吐槽“劣质”的《镇魂街》数字手办

加密货币大势已去，而NFT又陷入与“智商税”标签的苦斗中，在两者自身都难逃阴霾的情况下，还要为元宇宙充当支柱，显然有些勉强。

因此，企业们也在继续寻觅着更合适的对象，但目前看来，他们寻觅的结果并不理想，一些企业硬着头皮将社交软件推到舞台前，希望社交产品的“老酒”能借由元宇宙的“新瓶”焕发第二春；一些企业则设法将与沉浸式体验和与之相距甚远的轻度游戏结合起来，试图让失去疫情红利的小游戏再次蹭到热度；而还有一些企业将宝压到了虚拟形象上，只要产品带有“卡通小人”，就强行将元宇宙标签贴上去。

而这样“饥不择食”地扩大元宇宙的适用范围，究竟是真的能促成元宇宙产品的落地，还是徒增投资人的焦虑和不满，恐怕还得让子弹再飞一会儿。

最贵的还是元宇宙本身？

而眼看着元宇宙“无货可带”的情况短时间内得不到解决，一部分元宇宙概念的拥护者开始转换思路，试图找到一些绕开产品将元宇宙概念变现的方法。

比如说，知识付费。

元宇宙携手知识付费其实并没有那么出人意料。元宇宙概念席卷国内社交媒体，热度也是早已出圈，引来了不少对企业热炒元宇宙之势感到好奇、但又对元宇宙概念完全摸不着头脑的人群。而在见证过近年来加密货币的疯狂后，人们对于这种隐藏着商机的新鲜概念的兴趣也是空前高涨，不愿再错过“上车”机会。但同时，他们对于盲目跟随潮流可能遭遇的风险也心存恐惧，并因此踯躅不前。

在洞察到这部分人群的心态后，部分元宇宙概念的炒作者迅速化身“大导师”，以带人“上车”的名义，将元宇宙知识变现，大发了一笔横财。

根据媒体报道，在元宇宙概念火热的当下，不少知识付费平台的畅销榜单上都出现了元宇宙相关课程的身影。这些课程的费用在几十元到几百元不等，课程主讲师大多带着区块链技术专家、公司集团董事、行业协会会长等头衔，所讲授的课程内容大致相近，涉及元宇宙概念的科普、元宇宙的实现方式以及投资的机遇与风险等方面。

根据此前网络上流传的一张截图显示，在知识服务SaaS平台“小鹅通”上，元宇宙付费网课《元宇宙第一课》已经取得了日收入超过九万元的成绩，表现相当惊人。而在知识付费APP得到上，《前沿课·元宇宙6讲》已经占据了热门课程榜单榜首的位置，且根据媒体预估，该课程的收入目前已经超过了100万元。

元宇宙付费课程登上榜首

不过，虽然元宇宙课程卖得火热，但课程的质量却并不理想，许多购买课程的网友事后表示，全部课程听完之后对于元宇宙概念依旧没有清晰的认识，而且课程所涉及的相关知识中有许多在网络上早有流出，感觉自己有点吃亏。

对此，部分相关人士指出，很少有讲师能够清楚地为用户剖析元宇宙究竟为何物，是因为首先，关于元宇宙的定义，目前互联网各界也并没有达成共识，企业各自有各自的表述，难以统一。

其次，元宇宙产业目前刚刚萌芽，尚且没个雏形，国内企业根本没有可以参考的对象，只能死死盯着脸书和Roblox这样被打上了元宇宙烙印的企业和产品，思维和视野相对局限，很难提出前瞻性的观点。

通俗点来说，就是连最前沿的互联网企业们都还没摸清元宇宙该怎么“玩”，又怎么能指望知识付费平台上突然钻出一个隐世奇才，教人怎么去主动引领元宇宙大潮呢。

从用元宇宙标签让VR/AR产业焕发第二春，到用元宇宙概念赋予加密货币或者NFT产品新的内涵，再到直接粗暴地叫卖元宇宙知识，发生在元宇宙赛道中的一切，无不让人感到企业和投机者们不加掩饰的浮躁情绪。

显然，对他们而言，比起让科幻设定变为现实，如何煽动话题流量变现才是当务之急。即便元宇宙最终失势也不要紧，反正“下一个风口”，总会在前方等待着他们。

视觉中国 图准确地说，元宇宙不是一个新的概念，它更像是一个经典概念的重生。1992年，美国著名科幻大师尼尔·斯蒂芬森在其小说《雪崩》中这样描述元宇宙：“戴上耳机和目镜，找到连接终端，就能够以虚拟分身的方式进入由计算机模拟、与真实世界平行的虚拟空间。”

今年3月，元宇宙概念第一股罗布乐思（Roblox）在美国纽约证券交易所正式上市；5月，Facebook表示将在5年内转型成一家元宇宙公司；8月，字节跳动斥巨资收购VR创业公司Pico……今年，元宇宙无疑成为了科技领域最火爆的概念之一。

那么，元宇宙到底是什么？为何各大数字科技巨头纷纷入局元宇宙？我国元宇宙产业又该如何布局与发展？

元宇宙目前尚无公认定义

准确地说，元宇宙不是一个新的概念，它更像是一个经典概念的重生，是在扩展现实（XR）、区块链、云计算、数字孪生等新技术下的概念具化。

1992年，美国著名科幻大师尼尔·斯蒂芬森在其小说《雪崩》中这样描述元宇宙：“戴上耳机和目镜，找到连接终端，就能够以虚拟分身的方式进入由计算机模拟、与真实世界平行的虚拟空间。”

当然，核心概念缺乏公认的定义是前沿科技领域的一个普遍现象。元宇宙虽然备受各方关注和期待，但同样没有一个公认的定义。回归概念本质，可以认为元宇宙是在传统网络空间基础上，伴随多种数字技术成熟度的提升，构建形成的既映射于、又独立于现实世界的虚拟世界。同时，元宇宙并非一个简单的虚拟空间，而是把网络、硬件终端和用户囊括进一个永续的、广覆盖的虚拟现实系统之中，系统中既有现实世界的数字化复制物，也有虚拟世界的创造物。

当前，关于元宇宙的一切都还在争论中，从不同视角去分析会得到差异性极大的结论，但元宇宙所具有的基本特征则已得到业界的普遍认可。

其基本特征包括：沉浸式体验，低延迟和拟真感让用户具有身临其境的感官体验；虚拟化分身，现实世界的用户将在数字世界中拥有一个或多个ID身份；开放式创造，用户通过终端进入数字世界，可利用海量资源展开创造活动；强社交属性，现实社交关系链将在数字世界发生转移和重组；稳定化系统，具有安全、稳定、有序的经济运行系统。

受到科技巨头、政府部门的青睐

8月以来，元宇宙概念更加炙手可热，日本社交巨头GREE宣布将开展元宇宙业务、英伟达发布会上出场了十几秒的“数字替身”、微软在Inspire全球合作伙伴大会上宣布了企业元宇宙解决方案……事实上，不仅是各大科技巨头在争相布局元宇宙赛道，一些国家的政府相关部门也积极参与其中。5月18日，韩国科学技术和信息通信部发起成立了“元宇宙联盟”，该联盟包括现代、SK集团、LG集团等200多家韩国本土企业和组织，其目标是打造国家级增强现实平台，并在未来向社会提供公共虚拟服务；7月13日，日本经济产业省发布了《关于虚拟空间行业未来可能性与课题的调查报告》，归纳总结了日本虚拟空间行业亟须解决的问题，以期能在全球虚拟空间行业中占据主导地位；8月31日，韩国财政部发布2022年预算，计划斥资2000万美元用于元宇宙平台开发。

元宇宙为何能受到科技巨头、风险投资企业、初创企业，甚至政府部门的青睐？

从企业来看，目前元宇宙仍处于行业发展的初级阶段，无论是底层技术还是应用场景，与未来的成熟形态相比仍有较大差距，但这也意味着元宇宙相关产业可拓展的空间巨大。因此，拥有多重优势的数字科技巨头想要守住市场，数字科技领域初创企业要获得弯道超车的机会，就必须提前布局，甚至加码元宇宙赛道。

从政府来看，元宇宙不仅是重要的新兴产业，也是需要重视的社会治理领域。伴随着元宇宙产业的快速发展，随之而来的将是一系列新的问题和挑战。元宇宙资深研究专家马修·鲍尔提出：“元宇宙是一个和移动互联网同等级别的概念。”以移动互联网去类比元宇宙，就可以更好地理解政府部门对其关注的内在逻辑。政府希望通过参与元宇宙的形成和发展过程，以便前瞻性考虑和解决其发展所带来的相关问题。

在技术、标准等方面做好前瞻性布局

元宇宙是一个极致开放、复杂、巨大的系统，它涵盖了整个网络空间以及众多硬件设备和现实条件，是由多类型建设者共同构建的超大型数字应用生态。为了加快推动元宇宙从概念走向现实，并在未来的全球竞争中抢占先机，我国应在技术、标准、法律3个方面做好前瞻性布局。

从技术方面来看，技术局限性是元宇宙目前发展的最大瓶颈，XR、区块链、人工智能等相应底层技术距离元宇宙落地应用的需求仍有较大差距。元宇宙产业的成熟，需要大量的基础研究做支撑。对此，要谨防元宇宙成为一些企业的炒作噱头，应鼓励相关企业加强基础研究，增强技术创新能力，稳步提高相关产业技术的成熟度。

从行业标准方面来看，只有像互联网那样通过一系列标准和协议来定义元宇宙，才能实现元宇宙不同生态系统的大连接。对此，应加强元宇宙标准统筹规划，引导和鼓励科技巨头之间展开标准化合作，支持企事业单位进行技术、硬件、软件、服务、内容等行业标准的研制工作，积极地参与制定元宇宙的全球性标准。

从法律方面来看，随着元宇宙的发展，以及逐步走向成熟，平台垄断、税收征管、监管审查、数据安全等一系列问题也将随之产生，提前思考如何防止和解决元宇宙所产生的法律问题成为必不可少的环节。对此，应加强数字科技领域立法工作，在数据、算法、交易等方面及时跟进，研究元宇宙相关法律制度。

可以肯定的是，在技术演进和人类需求的共同推动下，元宇宙场景的实现，元宇宙产业的成熟，只是一个时间问题。作为真实世界的延伸与拓展，元宇宙所带来的巨大机遇和革命性作用是值得期待的，但正因如此，我们更需要理性看待当前的元宇宙热潮，推动元宇宙产业健康发展。

（作者系中国社会科学院数量经济与技术经济研究所副研究员）